Oliver Laxe

HU/هُوَ. Bailad como si nadie os viera es una instalación concebida específicamente para el Museo Reina Sofía por el cineasta gallego Oliver Laxe (1982). Con esta obra, se inaugura la nueva programación del Espacio 1, dedicada a proyectos de artistas y cineastas que exploran el cine de exposición. La muestra se acompañará de un programa retrospectivo de la filmografía de Oliver Laxe con carta blanca en el Cine del Museo en enero 2026.

HU /هُوَ. Bailad como si nadie os viera parte de la investigación y de las grabaciones de la película Sirāt (Gran Premio del Jurado en Cannes, 2025). Mientras que el término islámico sirāt designa el puente que cruza el infierno en dirección al paraíso, en árabe HU/هُوَ es la manifestación sonora primigenia de la deidad: el hálito divino y primera palabra que inauguran la creación. El subtítulo de la pieza, Bailad como si nadie os viera, proviene de un verso de Rūmī (1207–1273), místico y erudito persa cuya obra y práctica exploraron la trascendencia y la disolución del yo en la divinidad a través de la música, la danza, la poesía y el rezo. En HU/هُوَ nos adentramos en un territorio marcado por un monoteísmo austero, en el que la búsqueda de trascendencia se logra en la inmanencia tanto del cuerpo que baila y que recuerda, como en la manifestación de lo sagrado en el paisaje natural, arquitectónico y sonoro.

La instalación se despliega en las dos salas del Espacio 1. En la primera, en penumbra, una pirámide de altavoces procedente del ecosistema de la rave se alza como un tótem. Este monolito emite una vibración sostenida desprovista de variaciones melódicas que, de manera análoga al funcionamiento de las salas preparatorias de templos antiguos, produce una especie de ablución sonora en el espectador antes de que este se confronte a la imagen en la sala principal. Allí, una instalación de tres proyecciones introduce un mundo de paisajes desérticos sometidos al ritmo de un sol implacable, poblados por las siluetas severas de templos y altavoces, entre los que bailan figuras humanas. Filmadas por el artista hace una década en Irán, estas arquitecturas remiten a la preocupación de aquellos monjes-arquitectos por hacer perceptible una geometría sagrada a través de formas y proporciones, ahí donde se manifiesta el umbral entre el mundo material y el mundo sutil. El trabajo sonoro de Kangding Ray aborda, desde la materialidad estructural del sonido, el misterio y la propia inmaterialidad sonora.

Mediante fundidos brumosos y superposiciones de formas, HU/هُوَ compone una gramática visual que acentúa la condición espectral de la imagen. La pieza revela asimismo una preferencia por un lenguaje estético abstracto, tanto en lo sonoro como en lo visual, que permite abordar una experiencia interreligiosa desde su textura formal sin concretarla en iconografías literales o narrativas estabilizadas. Al trasladar herramientas expresivas del cine al espacio expositivo, la dimensión espiritual y contemplativa que atraviesa la práctica artística de Laxe adquiere aquí un protagonismo explícito: convoca una experiencia física, sensorial y sinestésica que apunta a un reencantamiento del mundo.