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Jornada jueves
Sesión mañana 09:30 - 13:30 h
9:30 h Recepción y entrega de documentación.
10:30 h Presentación y apertura. João Fernandes, Subdirector Artístico del Museo Reina Sofía, Daniel Restrepo, Subdirector del Área de Cultura de FUNDACIÓN MAPFRE y Jorge García Gómez-Tejedor, Jefe del Departamento de Conservación-Restauración del Museo Reina Sofía.
10:50 h La restauración de registros sonoros sobre soporte celulósico con técnicas japonesas. Luis Crespo. Conservador-restaurador de papel, Biblioteca Nacional de España.
11:10 h La performance: documentación y archivo. Ignacio de Antonio Antón. Investigador en Department of Performance Studies (Universidad de Nueva York)
Pausa café 11:30 h
12:10 h Arqueología fílmica mexicana. La praxis artística sobre los restos del celuloide . Nila Guiss. Maestra en cine documental y restauradora fílmica (Asociación mexicana de artistas y profesionales del cine y el audiovisual A.C)
12:30 h La importancia de la transdisciplinariedad en los equipos de conservación-restauración de arte de nuevos medios. Lino García (profesor contratado doctor de la UPM) y Diego Mellado (Ingeniero Superior de Telecomunicaciones, especialista en producción de obras de nuevos medios)
12:50 h Estudio y comparativa relativos al envejecimiento de tintas de bolígrafo sobre soporte de papel. Basado en obras de diferentes artistas como Juan Francisco Casas. María Muñoz Gallardo. Conservadora-restauradora (Universidad del País Vasco)
13:10 h Recuperación y puesta en valor de la obra-legado Man de Camelle a través de un programa de dinamización del sector pesquero. Carmen Hermo. Profesora (Escuela de Conservación y Restauración de Bienes Culturales de Galicia)
Comida 13:30 h
Sesión tarde 15:00 - 17:00 h
15:00 h Presentación de pósters en vestíbulo.
15:00 h (Auditorio 200) Objetivos y trayectos del grupo de trabajo de arte urbano. Avance de resultados. Elena García Gayo Conservadora-Restauradora y Coordinadora del Grupo de arte urbano del GEIIC (Diputación de Ciudad Real)
16:00 h Técnicas modernas de impresión en la creación artística contemporánea para su conservación: xerografía Vs. Chorro de tinta. Sara Ruiz de Diego (Universidad de Castilla-La Mancha), Ester Antón García y Salvador Muñoz Viñas (Universidad Politécnica de Valencia)
16:20 h El blanqueado solar aplicado a la restauración del documento gráfico. Laura Feliz- Oliver. Restauradora-conservadora de papel y pergamino (Monasterio de Sant Pere de les Puel.les de Barcelona) y Jane F. Colbourne (Senior Lecturer and Programme Leader for conservation of Fine Art of Northumbria University, Newcastle upon Tyne, Reino Unido)
16:40 h La colaboración entre artista y restaurador durante el proceso creativo: el caso “À tous les clandestins” de Patricia Gómez y María Jesús González. Eva Mariana Fuentes Durán, Mª Pilar Soriano Sancho y Rita Lucía Amor García (Universidad Politécnica de Valencia)
17:00 h Presentación del Plan Nacional de Conservación de Patrimonio Fotográfico. Pablo Ruiz, conservador-restaurador Centro Andaluz de la Fotografía.
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Jornada viernes
Sesión mañana 10:00 – 14:00 h
10:00 h Traslado de dos murales de piedra de Jorge Oteiza. Ignacio Migueliz (jefe del departamento Curatorial de Museo Universidad de Navarra) Elena Martín (jefa del departamento de conservación de la Fundación Jorge Oteiza) y Francisco Javier Roldán, Conservador-Restaurador de el Museo Universidad de Navarra.
10:20 h Una intervención de gran formato de la obra “SIETECULOS” de RAFAEL CANOGAR. Pilar Sedano. Restauradora (Ex Directora General de Patrimonio cultural del Ayuntamiento de Madrid)
10:40 h Colección de escultura contemporánea de ADIF y Renfe en las estaciones ferroviarias. Inés Tortosa. Jefa de Actividades Culturales y Comunicación (Fundación de los Ferrocarriles Españoles)
Pausa café 11:00 h
11:40 h Estudio de limpiezas aplicadas a pinturas de emulsión acrílica sobre soporte poroso y no poroso. Estudio previo en la obra de Iñaki Imaz. Irene Cárdaba. Conservadora-restauradora (Universidad del País Vasco)
12:00 h Estudio comparativo de materiales comercializados bajo diferentes denominaciones pero con la misma función. Ruth Chércoles. Profesora Grado Conservación y Restauración (Facultad de BB.AA. Universidad Complutense de Madrid), Margarita San Andrés, José Manuel de la Roja (Universidad Complutense de Madrid) y Carlos Domínguez (Universidad Rey Juan Carlos)
12:20 h Los modelos clínicos en terracota policromada de la Universidad de Granada de Francisco Morales: técnica, deterioro, conservación y caracterización. Lucía Ruedo, Carmen Bermúdez y Lucía Rodríguez (Universidad de Granada)
12:40 h “Strada”: restauración de una obra polimatérica en papel de lija y alquitrán de Luigi Stoisa: una experiencia formativa en la restauración de arte contemporáneo. Sandra Vázquez Pérez. Conservadora-restauradora de arte contemporáneo (Centro Conservazione e Restauro La Venaria Reale de Turín)
13:00 h. Clausura y entrega de certificados.
13:15 h - 14:30 h (Auditorio 200) Red iberoamericana de conservación y restauración de arte contemporáneo (RICAC): situación actual, propuestas y pasos futuros(Debate abierto). Alberto Tagle (Exdirector de investigación del ICN) y Arianne Vanrell (Conservadora-restauradora del Museo Reina Sofía)
Sesión tarde
Visita libre por la Colección Permanente y las Exposiciones Temporales
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25 - 26 febrero, 2016
Listado de Pósters
La comunicación con los artistas de las CAAC_Cuenca: fuente principal para una adecuada conservación y difusión de sus obras. Cristina Peña y Beatriz Escribano (Universidad de Castilla-La Mancha)
La fotografía experimental de Saturnino Espín: estudio y catalogación como método de conservación preventiva. José Manuel Sánchez Martínez y Rosario Llamas (Universidad Politécnica de Valencia)
El concepto de ruina desde la Antigüedad hasta nuestros días. Entre la imagen de ruina y la imagen arruinada. Mário Anacleto de Sousa Júnior y Rosario Llamas (Universidad Politécnica de Valencia)
Estudio del comportamiento de pinturas acrílicas sobre contrachapados tras envejecimiento artificial. Mª Carmen Talamantes (investigadora Universidad Politécnica de Valencia), Rosario Llamas (Profesora-investigadora Universidad Politécnica de Valencia y José Vicente Oliver (Profesor-investigador Universidad Politécnica de Valencia)
Plan de conservación preventiva y documentación de la colección de arte de INJUVE. Marina Castillo (Conservadora-restauradora de bienes culturales) e Iratxe Peñafiel (Documentalista de obras de arte)
17ª Jornada de Conservación de Arte Contemporáneo
Presentación de ponencias y pósters

Celebrada el 25, 26 feb 2016
La Jornada de Conservación de Arte Contemporáneo organizada por el Departamento de Restauración del Museo Reina Sofía, tiene como principales objetivos compartir información, debatir y abrir vías de estudio sobre la conservación y la restauración del patrimonio artístico contemporáneo. Además, busca reflexionar sobre la gestión institucional de la conservación y la práctica profesional del restaurador.
Este congreso internacional, de periodicidad anual, está dirigido a profesionales relacionados con el sector de la conservación y la restauración, investigadores, empresas y estudiantes, con el fin de facilitar un espacio de encuentro y formación donde compartir prácticas y experiencias. La jornada cuenta con la colaboración del Grupo Español de Conservación, la Fundación Museo Reina Sofía y el patrocinio de la Fundación MAPFRE.
Durante la 17ª Jornada, celebrada los días 25 y 26 de febrero de 2016, se presentaron diversas investigaciones con carácter teórico-científico, así como exposiciones de casos prácticos de estudios y proyectos. Asimismo, con el ánimo de incorporar nuevos planteamientos y retos de la restauración en el área de las prácticas artísticas contemporáneas, el grupo de trabajo sobre Arte Urbano, coordinado por Elena García Gayo, presentó el avance de resultados tras su puesta en marcha en la 16ª Jornada.
Entre su participantes, se contó con diferentes profesionales de instituciones museísticas, universidades, empresas y otros ámbitos académicos a nivel internacional tales como, la Biblioteca Nacional de España, el departamento de Performance Studies de la Universidad de Nueva York, el Museo Reina Sofía, la Universidad Politécnica de Madrid, la Asociación Mexicana de Artistas y Profesionales del Cine y el Audiovisual A.C. o la Fundación Jorge Oteiza, entre otros.
Contacto
Mayte Ortega. Dpto. Conservación-Restauración
jornada.conservacion@museoreinasofia.es
Tlf: 917741000 ext 2147
En colaboración con
GEIIC y Fundación Museo Reina Sofía
Organiza
Departamento de Conservación-Restauración del Museo Reina Sofía
Patrocina
Fundación MapfreRecursos
Programa de la 17ª Jornada






Más actividades

Refúgiate en la Cultura 2026
Lunes, del 6 julio al 24 agosto, 2026 - 15:00 h
El Museo Reina Sofía colabora este verano, por tercer año consecutivo, en la campaña Refúgiate en la cultura, con actuaciones de destacadas figuras de la guitarra y el baile flamenco en las salas de La noche española. Flamenco, vanguardia y cultura popular, y teniendo como telón de fondo la obra de Alberto La romería de los cornudos, en la segunda planta del Edificio Sabatini, muy cerca de la obra Guernica.
Desde el lunes 6 de julio y cada lunes hasta el 24 de agosto, a las 15:00 h, diferentes cuadros flamencos ofrecen con su actuación una forma diferente de visitar las obras de las Colecciones del Museo.
Este programa con actividades culturales, promovido desde el Área de Cultura, Turismo y Deporte del Ayuntamiento de Madrid, permite a aquellas personas que visitan el museo durante las horas más calurosas de los meses veraniegos disfrutar de un espacio en el que refugiarse de las temperaturas extremas.

Jonathan Glazer. Sexy Beast
Viernes 17 de julio, 2026
Gal Dove (Ray Winstone), un especialista en trabajos para la mafia británica, vive felizmente retirado con su mujer en el sur de España, en una casa idílica con una flamante piscina. La paz se rompe con la llegada de Don Logan (Ben Kingsley), un antiguo matón y compañero de fatigas que quiere convencerlo para dar un último golpe.
Si una piscina puede ser el centro del suspense, Sexy Beast es su quintaesencia. El reflejo del agua azul en el idílico retiro de Gal simboliza el paraíso artificial que puede romperse en cualquier momento. Este primer largometraje del director británico Jonathan Glazer (autor también de La zona de interés, 2023 comienza con uno de los inicios más impactantes en una piscina. El símbolo de un peligro inminente está por llegar a ese aparente remanso de paz de paredes de cal blanca. Una visión perfecta de la belleza recreada —piscinas de lujo en la costa andaluza— que, en la profundidad de sus aguas límpidas, esconden un miedo perturbador a volver a una vida pasada.

Sofia Coppola. Somewhere
Sábado 11 de julio, 2026
Johnny Marco (Stephen Dorff), uno de los actores más populares de la pantalla, vive una vida de placeres en el famoso Hotel Chateau Marmont de Los Ángeles. Marco se mueve entre diferentes relaciones vacías y sin un rumbo aparente, marcado por el tiempo entre filmaciones y deberes comerciales. Cleo (Elle Fanning), su hija de once años, se queda con él durante unas semanas debido a la ausencia de su madre, lo que le obligará a replantearse toda su vida.
Sofia Coppola mide cuidadosamente la aparición de las piscinas durante la película. El agua azul en Somewhere es el único lugar donde Marco recupera el sentido de su existencia, la piscina actúa como el útero materno en el que el protagonista logra el equilibrio. Durante la convivencia con su hija Cleo y el reflejo de esos momentos acuáticos —sumergirse en el agua, flotar, jugar o simplemente tomar el sol sin hacer nada junto a ella—, ocurre todo. Coppola explora a fondo temas como la fama, la soledad y la complejidad de los vínculos humanos. Al hacerlo, regala un retrato íntimo, profundo y lleno de sutilezas sobre la vida.
![Céline Sciamma, Naissance des pieuvres [Lirios de agua], 2007, película](https://recursos.museoreinasofia.es/styles/small_landscape/public/Actividades/ciclocine-piscinas-3.jpg.webp)
Céline Sciamma. Lirios de agua
Viernes 10 de julio, 2026
Ópera prima de Céline Sciamma, Lirios de agua retrata el despertar emocional y sexual de tres adolescentes en torno a una piscina cubierta en los suburbios de París. Marie, una chica introvertida de quince años, queda fascinada por Floriane, la carismática capitana del equipo local de natación sincronizada. Impulsada por esa atracción, Marie intenta acercarse a ella mientras observa las complejas dinámicas de deseo, amistad y poder que se desarrollan entre las jóvenes. Al mismo tiempo, Anne, amiga de Marie, vive su propia experiencia de inseguridad y búsqueda afectiva, marcada por la presión de encajar y ser correspondida. A medida que las relaciones entre las tres se intensifican, afloran las contradicciones entre la imagen que proyectan y sus verdaderos sentimientos.
Alejada de los lugares comunes sobre la adolescencia, Céline Sciamma explora los primeros amores, la temprana identidad queer y la incertidumbre del deseo con una mirada íntima y observacional. El resultado es un retrato sensible y honesto de un momento de transformación en el que cada gesto contribuye al paso de la infancia hacia la madurez.
![Frank Perry y Sidney Pollack, The Swimmer [El nadador], 1968, película](https://recursos.museoreinasofia.es/styles/small_landscape/public/Actividades/ciclocine-piscinas-2.jpg.webp)
Frank Perry y Sydney Pollack. El nadador
Sábado 4 de julio, 2026
Neddy Merrill (Burt Lancaster), un apuesto y vitalista hombre de mediana edad, decide ir nadando hasta su casa a través de las piscinas de sus vecinos, una comunidad de propiedades de la alta sociedad de Connecticut. Él lo llama «el río Lucinda» en honor a su mujer. Neddy es un publicista de renombre, aparentemente querido y reconocido por sus vecinos, quienes le invitan a emprender tan surrealista idea.
El nadador, iniciada por Frank Perry y culminada bajo la dirección de Sidney Pollack, es una amarga metáfora de la vida. Las piscinas aquí son un reflejo del «río de la vida»; en este caso, un devenir que transcurre desde lo acomodado del estatus burgués pasado hasta la decadencia del hoy. De apariencia jovial y luminosa, el filme muestra el tránsito hacia el eclipse del sueño americano, el declive de la juventud y la imposibilidad de admitir la derrota en medio de una fantasía. La piscina —que, según Orson Welles en una entrevista realizada en 1964, representaba la obsesión por el estatus y la razón que a muchos llevó a delatar a sus compañeros durante el macartismo— apuntala aquí esa idea de superficialidad que lleva consigo la destrucción de los vínculos sociales.

