Aby Warburg. Detalle de uno de los paneles del Atlas Mnemosyne, 1925-1929

Ideas en fuga

Seminario Internacional

12 mar 2011
6:07
Fotografía
Historia del Arte
Visualidad
Teoría
Historia

Este podcast recoge la conversación telefónica con Javier Arnaldo y el encuentro con Lorraine Daston, Matthew Rampley y Claudia Wedepohl, con ocasión de su participación en el seminario Ideas en Fuga, dedicado a distintas interpretaciones y modelos de reconocimiento del trabajo intelectual de Aby Warburg y su herencia en la actualidad. Este seminario se plantea como complemento a la exposición Atlas. ¿Cómo llevar el mundo a cuestas?, que desarrollaba una interpretación musical de Warburg, una partitura en palabras de su comisario, Georges Didi-Huberman. Evidenciando que el trabajo de Warburg se presta a la hermenéutica visual, ambos proyectos pretenden repensar la figura de este historiador de las imágenes en la cultura visual actual, adaptando sus aportaciones a la historia del arte y la crítica cultural contemporáneas.


A partir de un diálogo cruzado con investigadores de distintas disciplinas, esta pista de audio documenta algunas de las opiniones e interpretaciones que se dieron durante los dos días del seminario. Dividido en tres partes, la primera habla de distintas definiciones del Atlas Mnemosyne. Una segunda, comenta las imbricaciones con la cultura visual y la historia del arte. Y una tercera, trata algunos aspectos sobre la influencia de estas teorías en la cultura o las instituciones que la distribuyen.


De esta forma, el Museo Reina Sofía propone una hermenéutica museística centrada en la memoria y en la construcción y recuperación de hitos fundacionales de la historia de la visualidad en el arte contemporáneo.

Realización

José Luis Espejo

Locución

Luis Mata

Licencia
Creative Commons by-nc-sa 4.0

Ideas en fuga

Seminario Internacional

Ideas en fuga. Pasión, conocimiento y memoria en la teoría de la imagen de Aby Warburg. Seminario el 4 y 5 de marzo de 2011 en el Museo Reina Sofía

Javier Arnaldo, conservador y Jefe del área de investigación y extensión educativa del Museo Thyssen-Bornemisza y profesor titular de historia del arte en la Universidad Complutense de Madrid: Entiendo que el Atlas Mnemosyne es un ensayo visual, un experimento, una fórmula de ordenación y sistematización.

Claudia Wedepohl, responsable del archivo del Instituto Warburg de Londres: Pretendía ser la suma de todo su trabajo, pero debido a su muerte se dejó como un fragmento.

Matthew Rampley, profesor de Historia del Arte en la Universidad de Birmingham: Es sólo un fragmento de lo que fue originalmente planeado (transcripción libre...)

Claudia Wedepohl: Muy abierto a la exégesis y la hermenéutica porque se dejó como un fragmento si las interpretaciones de Warburg (transcripción libre...)

Javier Arnaldo: Muy enigmática pero enormemente productiva.

Matthew Rampley: Consiste en un atlas de 60 láminas, cada una con distintas imágenes que rastrean la supervivencia de símbolos, y supongo que podemos decir arquetipos desde la antigüedad hasta su supervivencia en el Renacimiento.

Lorraine Daston, directora del Instituto Max Planck de Historia de la Ciencia, Berlín: Es el tipo de proyecto que borra el contexto histórico.

Matthew Rampley: Eran los arquetipos y los símbolos que migran de una forma transnacional a transhistórica.

Javier Arnaldo: Puede ser, toda la escuela de iconografía en torno a Panofsky y de Gombrich quien se ocupó durante muchos años de su legado, cuyas búsquedas apuntan en un sentido muy distinto.

Claudia Wedepohl: Una visión cultural e histórica en la interpretación de la historia del arte. Él entendía su papel como un historiador de imágenes que no un historiador de arte.

Lorraine Daston: Y por lo tanto su forma de agruparse, separarse, combinarse y compararse es morfológica y no substancial. Eso produce una narrativa muy distinta a la de la historia del arte y la historia de la ciencia.

Javier Arnaldo: El Atlas Mnemosine es el sancta sanctorum de la historia de la imagen.

Claudia Wedepohl: Podríamos decir que en este giro icónico se entiende a Warburg como un padre fundador.

Lorraine Daston: Sinergias sorprendentes y observaciones inesperadas que no son las mismas que solía sacar la Historia del Arte.

Matthew Rampley: La institución del museo trata de las colecciones y las categorizaciones, pero a un nivel más profundo que tiene que ver con las colecciones instituciones que las albergan, Warburg no da la vuelta a esta idea.

Claudia Wedepohl: De alguna forma estamos viviendo su legado, pero no completamente. Deberíamos acordarnos de que Warburg era un estudioso del siglo XIX.

Matthew Rampley: Un aspecto notable de trabajo de Warburg es una cierta ceguera política, que bastante normal en esa época entre los estudiosos, sobre todo entre los estudiosos privados. Una comprensión bastante limitada de la política.

Claudia Wedepohl: Intentó concebir el atlas como una obra con demasiadas dimensiones como para encajarse en un solo libro, en una publicación.

Javier Arnaldo: Museos imaginarios, que es un museo sin muros, abierto ala recopilación de imágenes de toda procedencia, de toda época. Elementos atávicos presentes en la civilización.

Lorraine Daston: Tenemos la posibilidad de mezclar. Ha surgido incluso un nuevo verbo para esto, morfando unos en otros que refleja o reproduce la lógica combinatoria del proyecto de Warburg.

Javier Arnaldo: Un ensayo visual que se propone como alternativa al museo efectivo.

Lorraine Daston: Y eso quizás, su forma de trabajar, representa justo la inspiración que necesitamos para abordar y afrontar este mundo de imágenes tan rico.

Javier Arnaldo: Bien es verdad que Warburg no se hubiera interesado para nada por actuaciones museológicas de esas características.