Programa
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Máquinas sociales y artísticas. Crítica y creación institucional en las "industrias creativas"
Taller con Gerald Raunig, Maurizio Lazzarato, Andrea Fumagalli y Marcelo Expósito
Andrea Fumagalli, Maurizio Lazzaratto y Gerald Raunig. El rastro de la crisis en las industrias creativas y el capitalismo cognitivo

Celebrada el 23 mar 2009
Este seminario se centra en el paso de un capitalismo fundado en la explotación directa de la fuerza de trabajo hacia lo que hoy se conoce como capitalismo cognitivo, cuyo primer modelo ha sido el de las llamadas industrias creativas.
El capitalismo cognitivo se caracteriza por la captación y gestión de conocimientos que en las sociedades postfordistas representan un capital inmaterial clave para su funcionamiento. En este seminario se pretende explorar el modo en que se desdibujan en dicho marco las divisiones entre productor y consumidor, así como entre trabajo y ocio, alcanzándose con ello una relación directa entre la economía y la vida en general. A partir del estudio de esta relación, el seminario se enfoca sobre el análisis de los puntos fuertes del capitalismo cognitivo: la producción de públicos, de sujetos relacionados en redes, así como el aprovechamiento del conocimiento que dichas redes generan.
Apoyado por los trabajos de investigación de Lazzarato, Rauning y Fumagalli, el seminario aborda los problemas derivados de esta bioeconomía que representa el capitalismo cognitivo. A partir de ello se propone elaborar claves de mejora desde las invenciones que los movimientos sociales y laborales posteriores a 1968 han introducido en la gramática política como respuesta a esta incidencia de la economía sobre la vida en su totalidad.
Enlaces relacionados
Universidad Nómada
"Del conocimiento a la creencia, de la crítica a la producción de subjetividad", de Maurizio Lazzarato
"Lucha, acontecimiento, media", de Maurizio Lazzarato
"Las desdichas de la 'crítica artista' y del empleo cultural", de Maurizio Lazzarato
"Prácticas instituyentes. Fugarse, instituir, transformar", de Gerald Raunig
"La industria creativa como engaño de masas", de Gerald Raunig
Organiza
La Fundación de los Comunes
Marcelo Expósito, investigador, profesor y artista, miembro de Red Conceptualismos del Sur y Universidad Nómada.
Andrea Fumagalli es economista y profesor de la Universidad de Pavía. Miembro de la red activista Euromayday. Recientemente ha publicado en nuestro país Bioeconomía y capitalismo cognitivo, hacia un nuevo paradigma de acumulación (Traficantes de Sueños, 2010).
Maurizio Lazzarato es filósofo, sociólogo e investigador independiente vinculado a la Universidad París I. Entre sus últimas publicaciones se encuentran: Por una política menor. Acontecimiento y política en las sociedades de control (Traficantes de sueños, Madrid, 2006), Políticas del acontecimiento (Tinta Limón, Buenos Aires, 2006) y el reciente La Fabrique de l’homme endetté. Essai sur la condition néolibérale (Éditions Amsterdam, 2011).
Gerald Raunig es filósofo, teórico del arte y docente en el Instituto de Filosofía de la Universidad de Klagenfurt (Austria). Entre sus libros cabe destacar: Producción cultural y prácticas instituyentes. Líneas de ruptura en la crítica institucional (Traficantes de Sueños, 2008) y Mil máquinas. Breve filosofía de las máquinas como movimiento social (Traficantes de Sueños 2009).
Taller con Gerald Raunig, Maurizio Lazzarato, Andrea Fumagalli y Marcelo Expósito

Lunes y miércoles, del 18 de marzo al 6 de mayo, 2026 - 18:30 h
El arte español de finales del siglo pasado, marcado por la transición política y la apertura al exterior, logra una cierta normalización que —aunque discutida— refleja una producción diversa, dinámica y llena de tensiones. Este curso quiere ofrecer una mirada general de la época a través de cuestiones como la reflexión sobre los géneros tradicionales, la irrupción de lo fotográfico y lo tecnológico o las nuevas áreas de exploración artística, como el cuerpo y el género.
El programa otorga pues un lugar específico a acontecimientos históricos como la institucionalización del sector, la preponderancia de la cultura popular y la crisis del sida. Esta progresiva relación del arte con lo real —es decir, las funciones y las limitaciones de la actividad artística en el «ahora» — se constituye como el debate conductor de todo el siglo y persiste, además, en el presente.

Del 16 al 26 de marzo, 2026 - Consultar programa
Las colecciones de la Biblioteca y Centro de Documentación del Museo Reina Sofía son accesibles a cualquier persona interesada. Este programa está destinado a facilitar el acceso a estos recursos a través de varios talleres centrados en aspectos clave como el manejo básico del catálogo, las revistas y otras publicaciones seriadas, los archivos, las bases de datos y LaDigitaldelReina.
Este proyecto se desarrolla en el marco de Mirar de cerca, una de las líneas que configuran el programa de mediación Casi libros, enfocado en dar a conocer los fondos de la Biblioteca y Centro de Documentación del Museo y difundir las herramientas especializadas para la investigación en el arte y la creación contemporánea, a través de talleres, cursos y guías temáticas.

9 MAR 2026
El quinteto Spanish Brass, uno de los referentes europeos de la música para metales, presenta el programa Como el agua del río en el ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) y en colaboración con el Festival de Música Española de Cádiz. El ensemble estrena las nuevas obras de las doce compositoras que, hace ya dos décadas, inauguraron el Taller de Compositoras.
Veinte años después, aquellas pioneras regresan con creaciones inéditas que celebran la continuidad de un espacio de creación que ha sido clave para visibilizar y dar impulso al talento de las compositoras en la música contemporánea. Una cita para conmemorar el pasado, abrazar el presente y proyectar el futuro de la creación musical.

Sábado 7 de marzo, 2026 – 21:30
El futuro, su carácter inestable y subjetivo y sus posibles escenografías son el eje conceptual de ARCOmadrid 2026. Una visión del porvenir vinculada a una memoria reciente, un destello en una espada siempre de doble filo. La edición de este año, como en los dos anteriores, vuelve a celebrar en el Museo Reina Sofia su fiesta de clausura. Su protagonista esta vez es Carles Congost (Olot, Girona, 1970), uno de los artistas que forman parte de la nueva presentación de las Colecciones recién inaugurada en la Planta 4 del Edificio Sabatini.
Carles Congost, de mirada irónica y atemporal, es el encargado de poner sonido a ese futuro imperfecto, con una sesión DJ acompañada de algunas de sus obras en el Claustro de la Planta 1 del Edificio Sabatini del Museo la noche del sábado 7 de marzo.

Miércoles 4 y jueves 5 de marzo, 2026
Los días 4 y 5 de marzo de 2026 se celebran las 27 Jornadas de Conservación de Arte Contemporáneo, organizadas por el Departamento de Conservación-Restauración del Museo Reina Sofía, con el patrocinio de Fundación Mapfre. Se trata de un encuentro internacional que tiene como objetivo compartir y debatir experiencias e investigaciones, abrir nuevas vías de estudio y reflexionar sobre la conservación y la práctica profesional de restauración.
Esta edición se lleva a cabo de forma presencial y virtual, de manera simultánea, mediante intervenciones de 20 minutos, seguidas de 5 minutos de preguntas.