El arte de la crisis
Mike Davis. Crisis sistémica del capitalismo, fuerzas de trabajo, slum & Global cities. Un nuevo escenario para una política radical
Celebrada el 04 sep 2008
El historiador y teórico urbanista Mike Davis presta atención a las novedades de la vida urbana que tienen lugar en el marco de la actual crisis sistémica del capitalismo.
En este seminario, Davis analiza el modo en que la crisis está modificando las relaciones entre espacio urbano y los flujos económicos y, a su vez, cómo genera también nuevos movimientos sociales y una reivindicación de participación ciudadana sin precedentes.
Davis comprende la ciudad como marco geopolítico decisivo y estudia su potencial para contraponer lo común frente al consumismo privatizado. Propone un análisis de las estrategias que conviertan a las ciudades en grandes máquinas de producción de capital, desatendiendo a la vida social y participativa, y presta atención al modo en que el propio desarrollo de movimientos en las ciudades pueden ser útiles a la conformación de modelos distintos de convivencia y producción de subjetividades no alienadas.
El objetivo de este seminario es indagar sobre dichos modelos de generación y desarrollo de lo común, así como de posibilidades de ir más allá del rol de consumidores-productores que hasta ahora ha impuesto el capitalismo sobre la ciudadanía. De esta forma, intenta encontrar salidas para que la crisis no se resuelva en una clave reaccionaria que suponga un golpe aún más duro a la vida social. Frente a esa posibilidad tan poco deseable, este seminario se ocupa de buscar alternativas que, basadas en la riqueza subjetiva y comunitaria de la ciudad, conduzcan a otro modelo social.
Enlace relacionado
Organiza
La Fundación de los Comunes
Participantes
Mike Davis, historiador, activista y urbanista, considerado el padre del pensamiento ciberpunk, es autor, entre otros ensayos, de Ciudades muertas: ecología, catástrofe y revuelta (Traficantes de Sueños, 2007), Ciudades de cuarzo (Lengua de Trapo, 2010), El coche de Buda: breve historia del coche bomba (El Viejo Topo, 2009) y Urbanismo mágico: los latinoamericanos reinventan la ciudad norteamericana (Lengua de Trapo, 2012).
Intervienen:
CGT
Pedro Chaves Giraldo, profesor de ciencia política en la Universidad Carlos III.
Coordinadora de Trabajadores de la Sanidad Pública de Madrid contra la Privatización.
Ecologistas en Acción, confederación de grupos ecologistas.
Ramón Fernández Durán, ingeniero de caminos y urbanista, miembro fundador de Ecologistas en Acción, El Tsunami urbanizador español y mundial (Editorial Virus, 2006).
Ramón López de Lucio, catedrático de Planeamiento Urbanístico de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid.
Observatorio Metropolitano de Madrid.
Oficinas de Derechos Sociales, colectivo de movimientos sociales y vecinales de Sevilla (ODS).
Jaime Pastor, profesor de ciencia política de la UNED.
Más actividades
Las décadas prodigiosas
Lunes y miércoles, del 18 de marzo al 6 de mayo, 2026 - 18:30 h
El arte español de finales del siglo pasado, marcado por la transición política y la apertura al exterior, logra una cierta normalización que —aunque discutida— refleja una producción diversa, dinámica y llena de tensiones. Este curso quiere ofrecer una mirada general de la época a través de cuestiones como la reflexión sobre los géneros tradicionales, la irrupción de lo fotográfico y lo tecnológico o las nuevas áreas de exploración artística, como el cuerpo y el género.
El programa otorga pues un lugar específico a acontecimientos históricos como la institucionalización del sector, la preponderancia de la cultura popular y la crisis del sida. Esta progresiva relación del arte con lo real —es decir, las funciones y las limitaciones de la actividad artística en el «ahora» — se constituye como el debate conductor de todo el siglo y persiste, además, en el presente.
Mirar de cerca. Píldoras formativas
Del 16 al 26 de marzo, 2026 - Consultar programa
Las colecciones de la Biblioteca y Centro de Documentación del Museo Reina Sofía son accesibles a cualquier persona interesada. Este programa está destinado a facilitar el acceso a estos recursos a través de varios talleres centrados en aspectos clave como el manejo básico del catálogo, las revistas y otras publicaciones seriadas, los archivos, las bases de datos y LaDigitaldelReina.
Este proyecto se desarrolla en el marco de Mirar de cerca, una de las líneas que configuran el programa de mediación Casi libros, enfocado en dar a conocer los fondos de la Biblioteca y Centro de Documentación del Museo y difundir las herramientas especializadas para la investigación en el arte y la creación contemporánea, a través de talleres, cursos y guías temáticas.
Spanish Brass
9 MAR 2026
El quinteto Spanish Brass, uno de los referentes europeos de la música para metales, presenta el programa Como el agua del río en el ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) y en colaboración con el Festival de Música Española de Cádiz. El ensemble estrena las nuevas obras de las doce compositoras que, hace ya dos décadas, inauguraron el Taller de Compositoras.
Veinte años después, aquellas pioneras regresan con creaciones inéditas que celebran la continuidad de un espacio de creación que ha sido clave para visibilizar y dar impulso al talento de las compositoras en la música contemporánea. Una cita para conmemorar el pasado, abrazar el presente y proyectar el futuro de la creación musical.
ARCO2045. El futuro, por ahora
Sábado 7 de marzo, 2026 – 21:30
El futuro, su carácter inestable y subjetivo y sus posibles escenografías son el eje conceptual de ARCOmadrid 2026. Una visión del porvenir vinculada a una memoria reciente, un destello en una espada siempre de doble filo. La edición de este año, como en los dos anteriores, vuelve a celebrar en el Museo Reina Sofia su fiesta de clausura. Su protagonista esta vez es Carles Congost (Olot, Girona, 1970), uno de los artistas que forman parte de la nueva presentación de las Colecciones recién inaugurada en la Planta 4 del Edificio Sabatini.
Carles Congost, de mirada irónica y atemporal, es el encargado de poner sonido a ese futuro imperfecto, con una sesión DJ acompañada de algunas de sus obras en el Claustro de la Planta 1 del Edificio Sabatini del Museo la noche del sábado 7 de marzo.
27 Jornadas de Conservación de Arte Contemporáneo
Miércoles 4 y jueves 5 de marzo, 2026
Los días 4 y 5 de marzo de 2026 se celebran las 27 Jornadas de Conservación de Arte Contemporáneo, organizadas por el Departamento de Conservación-Restauración del Museo Reina Sofía, con el patrocinio de Fundación Mapfre. Se trata de un encuentro internacional que tiene como objetivo compartir y debatir experiencias e investigaciones, abrir nuevas vías de estudio y reflexionar sobre la conservación y la práctica profesional de restauración.
Esta edición se lleva a cabo de forma presencial y virtual, de manera simultánea, mediante intervenciones de 20 minutos, seguidas de 5 minutos de preguntas.