Celebrada el 01 mar 2021
En 2021, la nueva edición de Brillante se reformula llevando la metodología y los modos de hacer del Museo a la escuela, proponiendo para cada grupo escolar la realización de una pieza única que se crea de modo colectivo. Los participantes, protagonistas del espacio educativo, recorren su territorio como si estuvieran rodando una película, mediante una sucesión de encuadres generados con gestos coreográficos sencillos, que nos invitan a relacionarnos de un modo diferente con el tiempo y el espacio.
El aula, los pasillos, el patio, los pequeños detalles y las huellas casi invisibles, así como la vida cotidiana del entorno educativo —incluyendo las coreografías que han normalizado alum+s y docentes para poder mantener las escuelas abiertas—, componen los planos de esta película/performance que toma el caminar como secuencia rítmica en un tiempo cinematográfico.
Brillante en la escuela está concebida como una actividad de una sesión en el aula y/o en el patio del centro escolar, pero a su vez invita a apropiarse de la metodología e investigar en estos espacios otros modos de prestar atención a lo que tenemos más cerca: pensar, mirar y escuchar desde la acción. El proyecto ha sido repensado a partir de la edición anterior con sus creadores: Orquestina de Pigmeos —un colectivo artístico formado por el músico Nilo Gallego, el creador audiovisual Chus Domínguez y, para esta ocasión, la artista escénica Silvia Zayas— y el equipo de Escuelas del Área de Educación del Museo.
Organiza
Museo Reina Sofía
Programa
Horario
A determinar con cada centro educativo
Más información
escuelas@museoreinasofia.es
Participantes
Orquestina de Pigmeos es un colectivo experimental dedicado a la intervención site-specific. Está formado por el músico Nilo Gallego y el creador audiovisual Chus Domínguez, junto con otros integrantes que colaboran en cada nueva presentación. Las acciones que propone son eminentemente efímeras, vinculadas al momento de su ejecución y al entorno en el que se desarrollan, en muchas ocasiones, implican a la población local. Sus creaciones utilizan elementos tomados de diferentes disciplinas artísticas, principalmente el arte sonoro, la performance, el cine y la música. Orquestina de Pigmeos ha participado en varios festivales en España, Portugal, Bélgica y Reino Unido. Entre sus últimas creaciones destacan Mondego, (Figueira da Foz, 2020) Brilliant Corners (Tarrasa, 2020), El cerro de los locos (Madrid, 2018), Ningún Lugar (Madrid, 2017) y Vuelvo de ver una película (Madrid, 2017).
Silvia Zayas desarrolla su labor en los límites entre las artes escénicas, el cine y la coreografía expandida. Desde hace años investiga formas de trasladar el lenguaje fílmico a diferentes dispositivos performativos y concibe su recorrido artístico como cavidad de resonancia que contiene diversas prácticas, personas (artistas, científicos y aficionad+s) y materialidades. Entre sus últimos trabajos presentados destaca Brilliant Corners, junto con Orquestina de Pigmeos, en el Festival TNT Terrassa Noves Tendencies (Tarrasa, 2020).
Más actividades
Las décadas prodigiosas
Lunes y miércoles, del 18 de marzo al 6 de mayo, 2026 - 18:30 h
El arte español de finales del siglo pasado, marcado por la transición política y la apertura al exterior, logra una cierta normalización que —aunque discutida— refleja una producción diversa, dinámica y llena de tensiones. Este curso quiere ofrecer una mirada general de la época a través de cuestiones como la reflexión sobre los géneros tradicionales, la irrupción de lo fotográfico y lo tecnológico o las nuevas áreas de exploración artística, como el cuerpo y el género.
El programa otorga pues un lugar específico a acontecimientos históricos como la institucionalización del sector, la preponderancia de la cultura popular y la crisis del sida. Esta progresiva relación del arte con lo real —es decir, las funciones y las limitaciones de la actividad artística en el «ahora» — se constituye como el debate conductor de todo el siglo y persiste, además, en el presente.
Mirar de cerca. Píldoras formativas
Del 16 al 26 de marzo, 2026 - Consultar programa
Las colecciones de la Biblioteca y Centro de Documentación del Museo Reina Sofía son accesibles a cualquier persona interesada. Este programa está destinado a facilitar el acceso a estos recursos a través de varios talleres centrados en aspectos clave como el manejo básico del catálogo, las revistas y otras publicaciones seriadas, los archivos, las bases de datos y LaDigitaldelReina.
Este proyecto se desarrolla en el marco de Mirar de cerca, una de las líneas que configuran el programa de mediación Casi libros, enfocado en dar a conocer los fondos de la Biblioteca y Centro de Documentación del Museo y difundir las herramientas especializadas para la investigación en el arte y la creación contemporánea, a través de talleres, cursos y guías temáticas.
Spanish Brass
9 MAR 2026
El quinteto Spanish Brass, uno de los referentes europeos de la música para metales, presenta el programa Como el agua del río en el ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) y en colaboración con el Festival de Música Española de Cádiz. El ensemble estrena las nuevas obras de las doce compositoras que, hace ya dos décadas, inauguraron el Taller de Compositoras.
Veinte años después, aquellas pioneras regresan con creaciones inéditas que celebran la continuidad de un espacio de creación que ha sido clave para visibilizar y dar impulso al talento de las compositoras en la música contemporánea. Una cita para conmemorar el pasado, abrazar el presente y proyectar el futuro de la creación musical.
ARCO2045. El futuro, por ahora
Sábado 7 de marzo, 2026 – 21:30
El futuro, su carácter inestable y subjetivo y sus posibles escenografías son el eje conceptual de ARCOmadrid 2026. Una visión del porvenir vinculada a una memoria reciente, un destello en una espada siempre de doble filo. La edición de este año, como en los dos anteriores, vuelve a celebrar en el Museo Reina Sofia su fiesta de clausura. Su protagonista esta vez es Carles Congost (Olot, Girona, 1970), uno de los artistas que forman parte de la nueva presentación de las Colecciones recién inaugurada en la Planta 4 del Edificio Sabatini.
Carles Congost, de mirada irónica y atemporal, es el encargado de poner sonido a ese futuro imperfecto, con una sesión DJ acompañada de algunas de sus obras en el Claustro de la Planta 1 del Edificio Sabatini del Museo la noche del sábado 7 de marzo.
27 Jornadas de Conservación de Arte Contemporáneo
Miércoles 4 y jueves 5 de marzo, 2026
Los días 4 y 5 de marzo de 2026 se celebran las 27 Jornadas de Conservación de Arte Contemporáneo, organizadas por el Departamento de Conservación-Restauración del Museo Reina Sofía, con el patrocinio de Fundación Mapfre. Se trata de un encuentro internacional que tiene como objetivo compartir y debatir experiencias e investigaciones, abrir nuevas vías de estudio y reflexionar sobre la conservación y la práctica profesional de restauración.
Esta edición se lleva a cabo de forma presencial y virtual, de manera simultánea, mediante intervenciones de 20 minutos, seguidas de 5 minutos de preguntas.