
Celebrada el 15, 29 mar, 12, 26 abr, 10, 24 may, 07, 21 jun, 05, 19 jul, 02, 16, 30 ago, 13, 27 sep, 11, 25 oct, 08, 22 nov, 06, 20 dic 2024
En un tiempo otro es el título de la tercera edición de equipoDIVERSO, un proyecto de larga duración de la sección de Accesibilidad del Área de Educación del Museo Reina Sofía, el cual investiga la intersección entre arte y discapacidad y propone repensar de manera horizontal los museos como espacios para la generación de comunidades de cuidado; un punto de encuentro para reflexionar sobre cómo el capacitismo está presente en los distintos lugares y espacios.
En esta edición se explora la temporalidad de las mentes y los cuerpos diversos, empleando como uno de los ejes principales la relación entre discapacidad e infancia. Partiendo del concepto de crip time, entendido como el tiempo adicional (y la necesidad de adaptaciones de tiempo) que cada persona necesita para realizar cualquier tipo de tareas en función de sus capacidades, ¿se puede establecer similitudes entre este concepto y los tiempos de la infancia? Esta pregunta conduce también a señalar un conflicto con el tiempo normativo, es decir, el reparto o la segmentación aparentemente normal del tiempo en la vida diaria.
También se abordan cuestiones como si es lo mismo vivir la edad adulta habiendo tenido una infancia con o sin discapacidad. ¿Es una mejor que la otra? ¿L+s niñ+s con discapacidad pueden enseñar algo diferente a lo que enseñaría un niñ+ sin discapacidad? Se revisitan los espacios de la escuela desde una mirada anticapacitista y se abordan asuntos en torno a la relación de la discapacidad como el late blooming: experiencias que son vividas de manera extemporánea a una temporalidad normativa.
Por otro lado, se recoge el trabajo llevado a cabo en ediciones anteriores de equipoDIVERSO en torno a la guía de acceso (o access rider) que, en palabras de la artista Emily Walden, “es un documento utilizado por artistas con discapacidad para garantizar que se satisfagan nuestras necesidades cuando trabajamos con otros. Ayudan a cubrir temas importantes antes de comenzar una relación laboral, lo que permite que tanto la institución/galería/organización/equipo de eventos como el artista se sientan seguros y cómodos en sus interacciones entre ellos”.
Organiza
Museo Reina Sofía
Programa
Colabora

Sesiones y horario
15 de marzo, 5, 12 y 26 de abril, 10 y 24 de mayo, 7 y 21 de junio, 13 y 27 de septiembre, 11 y 25 de octubre, 8 y 22 de noviembre, 13 y 20 de diciembre, 2024; de 17:30 a 20:30 h
Más información
accesibilidad@museoreinasofia.es
Más actividades

Las décadas prodigiosas
Lunes y miércoles, del 18 de marzo al 6 de mayo, 2026 - 18:30 h
El arte español de finales del siglo pasado, marcado por la transición política y la apertura al exterior, logra una cierta normalización que —aunque discutida— refleja una producción diversa, dinámica y llena de tensiones. Este curso quiere ofrecer una mirada general de la época a través de cuestiones como la reflexión sobre los géneros tradicionales, la irrupción de lo fotográfico y lo tecnológico o las nuevas áreas de exploración artística, como el cuerpo y el género.
El programa otorga pues un lugar específico a acontecimientos históricos como la institucionalización del sector, la preponderancia de la cultura popular y la crisis del sida. Esta progresiva relación del arte con lo real —es decir, las funciones y las limitaciones de la actividad artística en el «ahora» — se constituye como el debate conductor de todo el siglo y persiste, además, en el presente.

Mirar de cerca. Píldoras formativas
Del 16 al 26 de marzo, 2026 - Consultar programa
Las colecciones de la Biblioteca y Centro de Documentación del Museo Reina Sofía son accesibles a cualquier persona interesada. Este programa está destinado a facilitar el acceso a estos recursos a través de varios talleres centrados en aspectos clave como el manejo básico del catálogo, las revistas y otras publicaciones seriadas, los archivos, las bases de datos y LaDigitaldelReina.
Este proyecto se desarrolla en el marco de Mirar de cerca, una de las líneas que configuran el programa de mediación Casi libros, enfocado en dar a conocer los fondos de la Biblioteca y Centro de Documentación del Museo y difundir las herramientas especializadas para la investigación en el arte y la creación contemporánea, a través de talleres, cursos y guías temáticas.

Spanish Brass
9 MAR 2026
El quinteto Spanish Brass, uno de los referentes europeos de la música para metales, presenta el programa Como el agua del río en el ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) y en colaboración con el Festival de Música Española de Cádiz. El ensemble estrena las nuevas obras de las doce compositoras que, hace ya dos décadas, inauguraron el Taller de Compositoras.
Veinte años después, aquellas pioneras regresan con creaciones inéditas que celebran la continuidad de un espacio de creación que ha sido clave para visibilizar y dar impulso al talento de las compositoras en la música contemporánea. Una cita para conmemorar el pasado, abrazar el presente y proyectar el futuro de la creación musical.

ARCO2045. El futuro, por ahora
Sábado 7 de marzo, 2026 – 21:30
El futuro, su carácter inestable y subjetivo y sus posibles escenografías son el eje conceptual de ARCOmadrid 2026. Una visión del porvenir vinculada a una memoria reciente, un destello en una espada siempre de doble filo. La edición de este año, como en los dos anteriores, vuelve a celebrar en el Museo Reina Sofia su fiesta de clausura. Su protagonista esta vez es Carles Congost (Olot, Girona, 1970), uno de los artistas que forman parte de la nueva presentación de las Colecciones recién inaugurada en la Planta 4 del Edificio Sabatini.
Carles Congost, de mirada irónica y atemporal, es el encargado de poner sonido a ese futuro imperfecto, con una sesión DJ acompañada de algunas de sus obras en el Claustro de la Planta 1 del Edificio Sabatini del Museo la noche del sábado 7 de marzo.

27 Jornadas de Conservación de Arte Contemporáneo
Miércoles 4 y jueves 5 de marzo, 2026
Los días 4 y 5 de marzo de 2026 se celebran las 27 Jornadas de Conservación de Arte Contemporáneo, organizadas por el Departamento de Conservación-Restauración del Museo Reina Sofía, con el patrocinio de Fundación Mapfre. Se trata de un encuentro internacional que tiene como objetivo compartir y debatir experiencias e investigaciones, abrir nuevas vías de estudio y reflexionar sobre la conservación y la práctica profesional de restauración.
Esta edición se lleva a cabo de forma presencial y virtual, de manera simultánea, mediante intervenciones de 20 minutos, seguidas de 5 minutos de preguntas.