
Celebrada el Viernes 23 de septiembre, 2022 - De 12:00 a 20:00h
- Localización
- Edificio Nouvel, Sala de Protocolo
- Aforo
- 270 personas
Con ocasión de la celebración del seminario internacional sobre performance Coleccionar el presente y la inauguración de la exposición Magia natural de la artista Leonor Serrano Rivas, se activa por primera vez en el Museo Reina Sofía The Castle of Crossed Destinies [El castillo de los destinos cruzados, 2017], pieza performática que forma parte de la Colección del Museo desde 2021.
The Castle of Crossed Destinies, inspirada en la obra homónima de Italo Calvino, propone una escena dividida en cinco actos basados en las cartas del tarot. La pieza surgió durante la filmación de The Dream Follows the Mouth (of the one who interprets it) (2018), realizada por la artista en la Swiss Church de Londres, como una reinterpretación de la propia película.
Esta performance refleja el interés de Serrano Rivas por repensar los límites entre la audiencia y la obra. El espectador o espectadora deja de ser un elemento pasivo para convertirse en cómplice, participando en una secuencia de acciones entrecruzadas en espacios y tiempos distintos, donde se ensaya la posibilidad de una construcción de un relato inagotable.
Organizan
Museo Reina Sofía y L’Internationale
Con el apoyo de
Cofinanciado por el programa Europa Creativa de la Unión Europea
En el marco de
Our Many Europes

Ficha técnica
Performers: Libertad Castillejo del Prado
Isabel María López Saiz
María Teresa Olmedilla López
Maria Amelia Repetto
Vanessa Miranda Rodríguez
Más actividades

Video-Nou. Programación antológica
20, 26 MAR 2026
Video-Nou (1977-1979) fue un colectivo barcelonés que usó el vídeo como medio crítico, participativo y de intervención social durante la Transición española. Su trabajo apostó por la comunicación horizontal y la producción colectiva de vídeos con comunidades. Entre sus integrantes se incluyeron Carles Ameller, Genís Cano, Albert Estival, Xefo Guasch, Marga Latorre, Pau Maragall, Lluïsa Ortínez, Lluïsa Roca y Joan Úbeda. En su práctica, el vídeo se convierte en una herramienta popular en la que reconocer a través de voces colectivas, autorías disipadas e intérpretes naturales la nueva sociedad naciente en esta época. En esta sesión se presenta una recopilación de los mejores trabajos del colectivo, que recogen desde la vida de los barrios y las asambleas populares hasta el desarrollismo en la ciudad, sus consecuencias medioambientales o el nuevo escenario político. Un fresco sobre la España de la década de 1970.

Escuela de mediación situada Aissatou Ndiaye. Visita a la colección del Museo
Sábado 21 de marzo, 2026 - Consultar programa
Recorrido por obras de la Colección del Museo a cargo de las personas mediadoras de la Escuela de mediación situada Aissatou Ndiaye.

Comida comunitaria con Aires de Alondra
Sábado 21 de marzo, 2026 - 14:00 h

Bordado de fotografía con Laura Jabbour
Sábado 21 de marzo, 2026 - 12:00 h
La artista propone pensar en cómo las imágenes conservan historias, duelos y renacimientos a través del collage y la intervención sobre retratos familiares. Inspirada en el inicio de la primavera y en la celebración del Día de la Madre en Siria, esta propuesta nos conecta con los ciclos de la vida, la migración y la resistencia cotidiana. En este taller, bordar se convierte en un gesto de cuidado y de raíz, entrelazando la memoria, el arte y el afecto para coser nuevas formas de pertenencia, memoria y esperanza.
Se invita a cada participante a traer una fotografía propia para bordarla.

Conversatorio: ¿qué hace alguien como tú en un sitio como este?
Sábado 21 de marzo, 2026 - 12:00 h
Inspirada en el libro de Moha Gerehou ¿Qué hace un negro como tú en un sitio como este? (Ed. Península, 2021), esta conversación reflexiona sobre la importancia de ocupar espacios y reivindicar la presencia racializada y migrante en todos los ámbitos de la sociedad. A partir de los desafíos, experiencias y estrategias de las trayectorias personales y colectivas de los ponentes, este encuentro invita a cuestionar las fronteras visibles y experiencias de la pertenencia a la esfera pública, para que la presencia racializada no sea una excepción, sino una realidad cotidiana, necesaria y transformadora.
![Benvenuto Chavajay, Suelo de zapato No. 39, 2022. Pirograbado en piel de animal sumergido en el agua del Lago Atitlán (Guatemala), que funciona como instrucciones de la performance Almas en Retorno [Popol Wuj]. Fotografía cortesía del artista](https://recursos.museoreinasofia.es/styles/small_landscape/public/Actividades/benvenuto_snippet.jpg.webp)
