Celebrada el 29 abr 2024
La profesora e investigadora Ann Rigney se destaca como un referente en el ámbito de los estudios de memoria contemporánea. Sus investigaciones se sitúan en las intersecciones entre la narrativa, la identidad colectiva y las impugnaciones del pasado.
En años recientes ha desarrollado un proyecto del European Research Council (ERC) titulado Remembering Activism: The Cultural Memory of Protest in Europe, que pone el foco sobre el nexo entre memoria y activismo en relación con las culturas de protesta en Europa desde mediados del siglo XIX. En esta conferencia, organizada en el marco del seminario Memoria y formas del Programa de Estudios Propios Tejidos Conjuntivos del Museo Reina Sofía, Rigney y el antropólogo Francisco Ferrándiz conversan sobre las dimensiones, alcances y posibilidades de este y otros proyectos en marcha, en los cuales se muestran las principales líneas de reflexión de su trabajo.
El énfasis de Rigney en mapear las memorias de la utopía y de la esperanza consolida una tendencia en los estudios de memoria que trata de desbordar los principales paradigmas de su análisis, deudores de las teorías del trauma y la victimización. Uno de estos paradigmas, por ejemplo, son las “memorias cosmopolitas” acuñadas por Daniel Levy y Natan Sznaider, las cuales se centran en la rememoración de sucesos históricos violentos y trágicos: desde golpes militares a genocidios, “nuevas guerras” o desplazamientos forzados de distinta naturaleza y dimensión.
Organiza
Museo Reina Sofía
Participantes
Ann Rigney ocupa desde 2003 la cátedra de Literatura Comparada en la Universiteit Utrecht. Es miembro de la Real Academia Neerlandesa de Ciencias y de la Academia Europea, así como miembro honorario de la Real Academia Irlandesa. En 2017 fue investida doctora honoris causa por la Aarhus Universitet y en 2021 recibió la cátedra belga Francqui de la Universiteit Antwerpen. Ha dirigido el Departamento de Lenguas, Literatura y Comunicación de dicha universidad. También ha publicado trabajos en el campo de las culturas de la memoria moderna, tanto sobre el siglo XIX como sobre la evolución contemporánea, y ha desempeñado un papel activo en los estudios sobre la memoria cultural, con énfasis en las cuestiones relacionadas con la mediación y el transnacionalismo.
Francisco Ferrándizes doctor en Antropología Social y Cultural por la University of California, Berkeley, profesor de investigación del Instituto de Lengua, Literatura y Antropología (ILLA) del Centro de Ciencias Humanas y Sociales (CCHS) del Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC) y profesor en varias universidades europeas y americanas. Sus publicaciones atraviesan los estudios culturales, la religiosidad popular y la antropología visual, médica, del cuerpo y de la violencia, con énfasis en la memoria y el trauma social. Es el investigador principal del Proyecto I+D+i “SUBTIERRO: Las políticas de la memoria en la España contemporánea".
Más actividades
Las décadas prodigiosas
Lunes y miércoles, del 18 de marzo al 6 de mayo, 2026 - 18:30 h
El arte español de finales del siglo pasado, marcado por la transición política y la apertura al exterior, logra una cierta normalización que —aunque discutida— refleja una producción diversa, dinámica y llena de tensiones. Este curso quiere ofrecer una mirada general de la época a través de cuestiones como la reflexión sobre los géneros tradicionales, la irrupción de lo fotográfico y lo tecnológico o las nuevas áreas de exploración artística, como el cuerpo y el género.
El programa otorga pues un lugar específico a acontecimientos históricos como la institucionalización del sector, la preponderancia de la cultura popular y la crisis del sida. Esta progresiva relación del arte con lo real —es decir, las funciones y las limitaciones de la actividad artística en el «ahora» — se constituye como el debate conductor de todo el siglo y persiste, además, en el presente.
Mirar de cerca. Píldoras formativas
Del 16 al 26 de marzo, 2026 - Consultar programa
Las colecciones de la Biblioteca y Centro de Documentación del Museo Reina Sofía son accesibles a cualquier persona interesada. Este programa está destinado a facilitar el acceso a estos recursos a través de varios talleres centrados en aspectos clave como el manejo básico del catálogo, las revistas y otras publicaciones seriadas, los archivos, las bases de datos y LaDigitaldelReina.
Este proyecto se desarrolla en el marco de Mirar de cerca, una de las líneas que configuran el programa de mediación Casi libros, enfocado en dar a conocer los fondos de la Biblioteca y Centro de Documentación del Museo y difundir las herramientas especializadas para la investigación en el arte y la creación contemporánea, a través de talleres, cursos y guías temáticas.
Spanish Brass
9 MAR 2026
El quinteto Spanish Brass, uno de los referentes europeos de la música para metales, presenta el programa Como el agua del río en el ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) y en colaboración con el Festival de Música Española de Cádiz. El ensemble estrena las nuevas obras de las doce compositoras que, hace ya dos décadas, inauguraron el Taller de Compositoras.
Veinte años después, aquellas pioneras regresan con creaciones inéditas que celebran la continuidad de un espacio de creación que ha sido clave para visibilizar y dar impulso al talento de las compositoras en la música contemporánea. Una cita para conmemorar el pasado, abrazar el presente y proyectar el futuro de la creación musical.
ARCO2045. El futuro, por ahora
Sábado 7 de marzo, 2026 – 21:30
El futuro, su carácter inestable y subjetivo y sus posibles escenografías son el eje conceptual de ARCOmadrid 2026. Una visión del porvenir vinculada a una memoria reciente, un destello en una espada siempre de doble filo. La edición de este año, como en los dos anteriores, vuelve a celebrar en el Museo Reina Sofia su fiesta de clausura. Su protagonista esta vez es Carles Congost (Olot, Girona, 1970), uno de los artistas que forman parte de la nueva presentación de las Colecciones recién inaugurada en la Planta 4 del Edificio Sabatini.
Carles Congost, de mirada irónica y atemporal, es el encargado de poner sonido a ese futuro imperfecto, con una sesión DJ acompañada de algunas de sus obras en el Claustro de la Planta 1 del Edificio Sabatini del Museo la noche del sábado 7 de marzo.
27 Jornadas de Conservación de Arte Contemporáneo
Miércoles 4 y jueves 5 de marzo, 2026
Los días 4 y 5 de marzo de 2026 se celebran las 27 Jornadas de Conservación de Arte Contemporáneo, organizadas por el Departamento de Conservación-Restauración del Museo Reina Sofía, con el patrocinio de Fundación Mapfre. Se trata de un encuentro internacional que tiene como objetivo compartir y debatir experiencias e investigaciones, abrir nuevas vías de estudio y reflexionar sobre la conservación y la práctica profesional de restauración.
Esta edición se lleva a cabo de forma presencial y virtual, de manera simultánea, mediante intervenciones de 20 minutos, seguidas de 5 minutos de preguntas.