Programa
Viernes, 27 de abril - 19:00 h / Edificio Nouvel, Auditorio 200
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Conferencia
Subversión o barbarie. El fin del mundo tal y como lo conocemos

Celebrada el 27 abr 2018
Franco Berardi Bifo es filósofo, escritor y teórico de los medios de comunicación. Comprometido con los movimientos autónomos italianos de los años setenta, su pensamiento se adentra desde fechas tempranas en las implicaciones de la Red como vasto fenómeno social y cultural. Funda las primeras emisoras libres a finales de 1970, siendo uno de los impulsores de Radio Alice, estación que aglutinaría las ideas y acciones del Movimiento del 77 italiano. Esta labor activista culminaría a comienzos de los 2000 con la primera “televisión de calle” en Italia contra el monopolio comunicativo. Autor de una obra de amplias referencias y conexiones, Franco Berardi ha destacado en los últimos años por entender el malestar existencial y las patologías psíquicas contemporáneas (como la depresión o los déficits de atención) en tanto que epidemias derivadas del propio sistema de producción capitalista. Además, es notoria su concepción de la dimensión artística y creativa de la resistencia y su análisis de los profundos efectos de la “abstracción financiera y digital”, tal y como denomina el pensador a la expansión del intercambio financiero y de la lógica virtual a todos los aspectos de nuestra vida, de nuestros cuerpos y del propio tiempo cotidiano.
En esta ocasión, Bifo protagonizará tres actividades en el Museo: una conferencia pública, un taller de investigación y la presentación de la película Comunismo futuro (2017). En la conferencia, el autor de La fábrica de la infelicidad (Traficantes de sueños, 2003) explora cuáles son las nuevas formas de poder y dominación, caracterizadas por la brutalidad, la dimensión masiva y la intangibilidad que se nos imponen de una forma naturalizada y banal, de manera que tanto su aprehensión intelectual como su contestación política resultan imposibles. El taller se planteará como una sesión de trabajo a partir de escritos seleccionados específicamente por el autor. Como conclusión, Bifo presentará Comunismo futuro junto al director de la película, Andrea Gropplero di Troppenburg. El filme es una reivindicación urgente de la propuesta política más característica del siglo XX, para dilucidar así sus posibilidades en el siglo XXI: ¿Es factible una inteligencia colectiva en el momento de las inteligencias conectadas?
Actividad dentro del programa
Organiza
Museo Reina Sofía
Cuaderno de trabajo, con los siguientes textos:
«Una película desequilibrada como nuestro tiempo», presentación de Comunismo futuro, noviembre de 2017
«Back to Zimmerwald: Rethinking Internationalism», Crisis Critique, vol. 4, núm. 2, 7 de noviembre de 2017
«Racismo blanco, fascismo islamista y guerra civil global», eldiario.es,16 de junio de 2016
«Verdad y simulación», El psicoanalítico,nº 29
«No se ha hecho de noche todavía», El psicoanalítico,julio - agosto de 2015
«¿Qué podré decir a mis alumnos en el día de la memoria por el Holocausto?», El psicoanalítico, 21 de enero de 2016
«¿Hay alguna salida a la guerra civil mundial? », puroCHAMUYO – CuadernosDeCrisis, 16 de diciembre de 2015
«Auschwitz on the beach», agosto de 2017
«Barcelona en diciembre», eldiario.es, 20 de diciembre de 2017
«Entrevista realizada por Amador Fernández Savater», eldiario.es, 31 de octubre de 2014
Franco Berardi Bifo es un teórico marxista italiano ligado a la corriente de la autonomia operaria desde la década de 1970, cuando comienza una prolífica obra crítica –como Contro il lavoro (1970)– sobre el fin de la sociedad industrial y el advenimiento del nuevo paisaje social y cultural organizado en torno a unas nuevas subjetividades desvinculadas, tanto de las formas y prototipos del fordismo, como de la gestión autoritaria de la modernidad. Miembro del colectivo A/Traverso y animador de Radio Alice, algunas de sus numerosas publicaciones han sido traducidas al español, como La fábrica de la infelicidad (Traficantes de sueños, 2003), La sublevación (Artefakte, 2013), Después del futuro: desde el futurismo al cyperpunk (Enclave de Libros, 2016), Almas al trabajo: alienación, extrañamiento, autonomía (Enclave de Libros, 2016) o Fenomenología del fin (Caja Negra, 2017).
Andrea Gropplero de Troppenburg es un cineasta italiano, graduado en dirección televisiva en la CFP de Módena en 1988 y gestor del Centro Sperimentale di Cinematografia di Roma en 1991. Entre los documentales que ha dirigido destacan Quando l'Italia mangiava in bianco e nero (2014) y el más reciente Comunismo futuro (2017).
Proyección de Comunismo futuro (2017, Italia, color, VOSE, 72’) y coloquio con sus autores: Franco Berardi Bifo, guionista y narrador, y Andrea Gropplero di Troppenburg, director

Lunes y miércoles, del 18 de marzo al 6 de mayo, 2026 - 18:30 h
El arte español de finales del siglo pasado, marcado por la transición política y la apertura al exterior, logra una cierta normalización que —aunque discutida— refleja una producción diversa, dinámica y llena de tensiones. Este curso quiere ofrecer una mirada general de la época a través de cuestiones como la reflexión sobre los géneros tradicionales, la irrupción de lo fotográfico y lo tecnológico o las nuevas áreas de exploración artística, como el cuerpo y el género.
El programa otorga pues un lugar específico a acontecimientos históricos como la institucionalización del sector, la preponderancia de la cultura popular y la crisis del sida. Esta progresiva relación del arte con lo real —es decir, las funciones y las limitaciones de la actividad artística en el «ahora» — se constituye como el debate conductor de todo el siglo y persiste, además, en el presente.

Del 16 al 26 de marzo, 2026 - Consultar programa
Las colecciones de la Biblioteca y Centro de Documentación del Museo Reina Sofía son accesibles a cualquier persona interesada. Este programa está destinado a facilitar el acceso a estos recursos a través de varios talleres centrados en aspectos clave como el manejo básico del catálogo, las revistas y otras publicaciones seriadas, los archivos, las bases de datos y LaDigitaldelReina.
Este proyecto se desarrolla en el marco de Mirar de cerca, una de las líneas que configuran el programa de mediación Casi libros, enfocado en dar a conocer los fondos de la Biblioteca y Centro de Documentación del Museo y difundir las herramientas especializadas para la investigación en el arte y la creación contemporánea, a través de talleres, cursos y guías temáticas.

9 MAR 2026
El quinteto Spanish Brass, uno de los referentes europeos de la música para metales, presenta el programa Como el agua del río en el ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) y en colaboración con el Festival de Música Española de Cádiz. El ensemble estrena las nuevas obras de las doce compositoras que, hace ya dos décadas, inauguraron el Taller de Compositoras.
Veinte años después, aquellas pioneras regresan con creaciones inéditas que celebran la continuidad de un espacio de creación que ha sido clave para visibilizar y dar impulso al talento de las compositoras en la música contemporánea. Una cita para conmemorar el pasado, abrazar el presente y proyectar el futuro de la creación musical.

Sábado 7 de marzo, 2026 – 21:30
El futuro, su carácter inestable y subjetivo y sus posibles escenografías son el eje conceptual de ARCOmadrid 2026. Una visión del porvenir vinculada a una memoria reciente, un destello en una espada siempre de doble filo. La edición de este año, como en los dos anteriores, vuelve a celebrar en el Museo Reina Sofia su fiesta de clausura. Su protagonista esta vez es Carles Congost (Olot, Girona, 1970), uno de los artistas que forman parte de la nueva presentación de las Colecciones recién inaugurada en la Planta 4 del Edificio Sabatini.
Carles Congost, de mirada irónica y atemporal, es el encargado de poner sonido a ese futuro imperfecto, con una sesión DJ acompañada de algunas de sus obras en el Claustro de la Planta 1 del Edificio Sabatini del Museo la noche del sábado 7 de marzo.

Miércoles 4 y jueves 5 de marzo, 2026
Los días 4 y 5 de marzo de 2026 se celebran las 27 Jornadas de Conservación de Arte Contemporáneo, organizadas por el Departamento de Conservación-Restauración del Museo Reina Sofía, con el patrocinio de Fundación Mapfre. Se trata de un encuentro internacional que tiene como objetivo compartir y debatir experiencias e investigaciones, abrir nuevas vías de estudio y reflexionar sobre la conservación y la práctica profesional de restauración.
Esta edición se lleva a cabo de forma presencial y virtual, de manera simultánea, mediante intervenciones de 20 minutos, seguidas de 5 minutos de preguntas.